Дизайн: Молодые, но глубоко укоренившиеся

Modern Life News » Дизайн: Молодые, но глубоко укоренившиеся
Preview Дизайн: Молодые, но глубоко укоренившиеся

Студенты факультета дизайна Школы архитектуры Университета Наварры уже почти десять лет представляют свои работы на значимых мероприятиях, таких как Миланский мебельный салон, Неделя дизайна в Бискайе и Мадридский фестиваль дизайна. Их творческие изыскания направлены на критическое осмысление того, как мы взаимодействуем с предметами и пространством.

До 12 марта магазин Roberto Verino по улице Серрано, 33 в Мадриде принимает выставку «Diseñamos» (Мы проектируем), где представлены избранные проекты студентов. Эти работы, теперь доступные для оценки широкой публикой, стремятся к устойчивости через долговечную полезность. Однако, помимо прочности, они отличаются поразительным разнообразием: от осветительных приборов, игр и обуви до посуды и индивидуальных очков. Эти изделия побуждают нас внимательнее присмотреться к повседневным предметам и окружению, где красота и функциональность не только не противоречат друг другу, но часто взаимно дополняют.

В разделе освещения, от потолка до пола, свои работы представили Амайя Андуэса, Хулиан Видаурре и Эстефания Рохас. Амайя Андуэса демонстрирует «Argia» – коллекцию светильников разнообразных форм, объединенных общим материалом: отходами картона из магазинов центра Памплоны. Используя его прочность, достаточную для размещения лампочек, а также эстетические возможности, возникающие из его кажущейся хрупкости, Андуэса напоминает, что срок службы так называемых отходов может быть (ярко) продлен.

Светильники Видаурре также используют необычный материал – бетон, который обычно ассоциируется с прочным строительством, а не с легким атмосферным освещением. Это придает им особую, современную и строгую эстетику. Он предлагает различные варианты одного продукта: для стола, стены, пола. Рохас же создала свой светильник из расплавленного воска; таким образом, создаваемый свет необходим и метафорически тепел, сопровождая его соответствующим ароматом. Такое освещение приобретает слегка интроспективный характер, источником вдохновения для него послужил буддизм.

На уровне стола представлены посуда, набор подставок под стаканы, столовые приборы и игра. Карлота Коресон является автором коллекции «Loreak», где геометрические и органические мотивы гармонично сочетаются. Если ее элементы сложить, получится цветок, созданный на основе древней «золотой» пропорции. В столовой посуде Эмилио Аргенсио, напротив, геометрия присутствует лишь внешне. Его серия называется «Chirico», и название это не случайно: вес и плотность изделий из белой глины выражают потенциал их аскетизма.

Тем временем Белен Гарсия предпочла исследовать возможности подставок под стаканы как плоской конструктивной системы. Серия «Испания: Типы и Костюмы» из коллекции фотографа Ортиса-Эчагэ, хранящейся в Музее Университета Наварры, послужила основой для ее дизайнов, состоящих из троек квадратных элементов. Она предлагает десятки комбинаций традиционных костюмов.

Столовые приборы представлены Лусией Андонеги, и называются они «Ssitto». Напоминая нам, что история эволюции столовых приборов тесно связана с историей нашего питания, обычаев и привычек (с нашей собственной историей), она представила себе ножи, ложки и вилки в их чистом, эссенциальном виде, основанные на наложении геометрических форм. Снова, они одновременно изящны и эргономичны, без всяких противоречий.

Настольную игру представила Алексия Ираисос: ее шахматы выполнены из кортеновской стали и изготовлены вручную, что приближает их скорее к скульптурным произведениям (автор вспоминает Чильиду или Отеису), нежели к обычным деревянным фигуркам с их иерархической структурой.

Остатки еды могут получить еще одну «запасную» жизнь: «Terraviva» – это набор предметов, разработанных Эндрю Кавана, чтобы превращать эти отходы в цветочные горшки. Он состоит из гибкой силиконовой формы и шести штабелируемых, разумеется, многоразовых терракотовых подставок.

За одежду и обувь отвечают Ана Исабель Сандоваль, Мириам Агеда, Селия Гарсия Рубио, Марта Ромеро, Регина Каррера, Инес Росас и Рубен Гоньи.

Сандоваль в своей коллекции «Folitun» разработала модульные аксессуары, выполненные с использованием техник плетения конского волоса, заимствованных из чилийского ремесла Рари. Агеда представила удобную обувь для паломников Пути Сантьяго, которая будет оставлять на земле фразу «Почему ты следуешь за мной?». Гарсия Рубио демонстрирует коллекцию верхов обуви, изготовленных методом трехмерного вязания и дополненных подошвами, напечатанными на 3D-принтере. Марта Ромеро выставила капсульную коллекцию аксессуаров, вдохновленную ремесленными традициями и чрезвычайно долговечными инструментами тех, кто работает в сельской местности.

Наконец, Регина Каррера создала свои «Frankensneakers» из выброшенных кроссовок, добившись более выразительного и менее стандартного продукта, чем обычная спортивная обувь. Инес Росас нашла вдохновение и названия для своих аксессуаров «Golden Poppy» в тюльпанах, плюще и гвоздиках. А Рубен Гоньи представил себе возможность адаптации очков к форме лица пользователя, избавляя от долгого поиска наиболее подходящих к нашим чертам. Он создал свои очки, названные «Lensora», после изучения оптической отрасли, потребительских тенденций и возможностей аддитивного производства. Оправы и дужки будут адаптироваться к нам, а цвет линз по-прежнему не изменит того, на что мы смотрим.